在大家的讨论议论声中
各国参赛人员也各自抽取了号码牌。
乐弦抽到的是一个比较中间的号码，14号。
赛制和之前的流行音乐比赛一样，先淘汰一部分，留下十名选手再进行排名赛。
还是那句话，世艺会的进度很快。
刚刚拿到号码牌，作为主持人的波吉亚就‘赶人’了。
“好，请抽到一号牌以外的选手回到各自的休息区。
一号选手到准备区等待比赛开始。”
话音刚落
台上的选手陆陆续续下场。
只留下寒国的朴太铎在舞台下的等待区等着。
现在的舞台不适合他的歌曲，他在等着工作人员将舞台布置好。
在朴太铎等待舞台布置的时候，乐弦已经回到了自己的休息区。
看着舞台下的朴太铎，乐弦回想起了这个世界寒国的民谣特点。
寒国虽然地域不大，但是对于民谣的分类却是不少。
单单从大的方面，寒国民谣就可以从五个角度来区分民谣。
分别是地域特色、主题内容、声乐风格、情感表达和传统与现代融合。
如果按照地域特色分类，寒国的各个地区都有自己的音乐风格和传统。
比如，江原道的民谣以悲伤、忧郁的情感著称；
忠清道的民谣则充满了豪放和激情；
京畿道的民谣则更加活泼欢快。
不同的地域特色赋予了韩国民谣不同的味道和情感。
如果从主题内容的角度来看，寒国民谣涵盖了宗教、爱情、自然、战争等各个方面。
其中，宗教题材的民谣常常表达人们对神明的崇敬和信仰；
爱情题材的民谣则表达了人们对爱情的向往和痛苦；
自然题材的民谣则赞美了大自然的美丽和伟大；
战争题材的民谣则揭示了战争给人们带来的苦难和痛楚。
从声乐风格的角度来看，一部分寒国民谣歌曲采用悲伤、低沉的嗓音演唱，更凸显出歌曲的情感和内涵；
另一部分民谣则以明亮、高亢的嗓音演唱，带给人们愉悦和欢乐。
此外，寒国民谣还常常运用传统的吟唱技巧，如长调、宽调等，使歌曲更具有寒国独特的韵味。
而从情感表达的角度来看的话，寒国民谣以其深情、真挚的情感而著称。
民谣歌曲通常直接而真实地表达了人们内心的情感
情感的表达质朴而真实，令人感同身受。
有些歌曲表达了对亲情的思念。
有些歌曲表达了对友情的珍惜。
有些歌曲则表达了对爱情的渴望。
无论何种情感的表达，都打动着人们的心灵。
最后一个则是传统与现代融合的角度。
寒国民谣在传统与现代之间寻找平衡。
传统的音乐元素和现代的流行元素都可以在寒国民谣中找到。
一些民谣歌曲保留了传统的乐器和曲调，将古老的音乐元素融入到现代的编曲和制作中；
另一些民谣则将流行的音乐风格与传统的歌词相结合。
传统与现代的融合使寒国民谣充满了活力和创新。
而这次朴太铎要唱的民谣就是一首传统与现代结合的歌曲，《我的郎君》。
很快，舞台布置完毕，一阵悠扬的声音响起。
乐弦知道，那是寒国的乐器筚篥，一种吹管乐器。
时间一点点过去，朴太铎的歌声也是越来越悠扬的飘荡在现场
各国的参赛选手面色凝重。
都是世界级的文艺家，这点欣赏水准还是有的。
这首《我的郎君》旋律简洁、明快，极易上口。
整首歌曲以4/4的节奏呈现，使得观众在聆听时能够很好的跟随节拍。
旋律中充满了婉转悠扬的音符，给人一种轻松愉悦的感觉。
可以这么说，这首《我的郎君》在全世界也算的上是数一数二的存在。
不少人心中暗暗皱眉。
现在还只是淘汰赛，这朴太铎就把这种能当王牌的歌曲给拿出来了，那决赛的时候得拿出什么歌曲？
总不会有人开局就直接王炸吧，一定不会有这么蠢的人。
一想到这，所有人的心中都凝重了起来。
就算是乐弦也一样。
因为他在这首歌的身上看到了前世某个国家的那首《阿里郎》的影子。
要知道那首《阿里郎》可是被列入了人类非物质文化遗产名录。
不过，也就是凝重罢了。
毕竟也只是像那首《阿里郎》而已。
就算他真的拿出这种级别的歌，乐弦也不是没有对付的手段。
没有过多担忧，乐弦慢慢体会着这首歌中的故事。
故事的内容并不复杂，传说寒国古代有一对恩爱的小夫妻，生活清苦，丈夫想让妻子过上好日子，就想外出打工挣钱。
但妻子不让，说只要两人守在一起她就满足。
但丈夫不那么想，他觉得妻子那么漂亮的大美人，居然下嫁给自己这样一个穷光蛋，实在是委屈了娘子。
于是一天夜里丈夫就悄悄离开了小村落出外挣钱。
这位娘子是当地有名的美女，得知其丈夫出走的消息后，村里的土豪恶霸就千方百计骚扰她恐吓她，要她改嫁。
但是这位少妇十分忠贞，断然拒绝了土豪的要求。
但那土豪总是不放过她，经常到少妇的家骚扰，少妇幸得邻居的保护才没有失身于土豪。
一年后丈夫终于挣了钱回来，夫妻俩重逢后十分高兴。
但这时候土豪又来了，村里也传着有关妻子和土豪的闲话。
丈夫便起了疑心，以为妻子不贞，愤然离去，妻子怎么解释也拦不住。
于是丈夫在前面走，妻子在后面追，追不上了就唱。
唱的内容大概就是对丈夫怎么关心思念，怎么委屈了什么的。
妻子唱的这段小曲就是“我的郎君”。