高爽举起了马修给他哪来的民谣吉他。
只是他上手的动作却很怪异，居然是右手把持指板，左手放在了共鸣箱的琴弦上。
看到高爽这个姿势的人都是齐齐一懵。
这是反手吉他！
反手吉他可不仅仅只是左撇子和右撇子的差别。
一般左撇子弹吉他的时候，会将吉他琴弦反装，这样方便弹奏。
但是，马修给高爽的这把吉他并没有做这样的准备，是一把完全正常的民谣吉他！
高爽这样拿吉他，无论是扫弦还是按品，全都是相反的！
要演奏乐曲，难度简直非人！
不过高爽手上却丝毫不见生涩，他轻快的向下扫弦，从一弦开始！
轻快的扫弦声完美的契合了敖嘎兄弟们的呼麦跟马头琴。
高爽在演奏了几个节奏后，手上轻轻一捂，随后再次扫弦的时候开口吟唱出声：
“飞鸟，鲜花，
万物众生都一样。
共生，共享，
时间空气与阳光。
年轮在流转，
薪火代代相传，
今天虽短暂，
过去的就是永远。
……”
高爽起调不低，声音显得清澈透亮，音色圆润。
听起来就是普通的蒙古小调，感觉不出多少摇滚的氛围来。
不过蒙古语加上这种独特的草原吟唱，却还是让台下的观众们听的入了神。
毕竟，音乐的感受是共通的。
带有浓烈民族特色的演唱，依旧让观众们体会到了不一样的新鲜感。
高爽开口演唱后，敖嘎三兄弟也齐齐松了口气。
虽然这歌曲的调子他们没有听过，但是基本的调式确实是蒙古狩猎曲的变奏。
跟上高爽的演奏对他们三兄弟来说并不是什么难事！
放松下来之后，三兄弟马头琴的演奏更加明快了一些。
低沉的琴声让歌曲的厚重感提升了不止一个档次！
有其他乐队的摇滚歌手此时打探到了高爽的身份，对身边的人道：“他就是华夏的新晋曲皇汪星人高爽。”
聚集在前台的这些歌手们瞬间议论开来：
“以前好像听过他的摇滚歌曲，就是这种华夏风格的。”
“听说他被称之为华夏民乐摇滚的首创者，现在看起来倒是有些意思。”
“虽然这不够摇滚，但是调子还挺好听的！”
“华夏的乐曲是有不少独到的地方，这应该是蒙古族的传统唱法。”
“……”
还没等这些人讨论出什么结果，高爽的声音骤然压低：
“春夏秋冬四季轮回，
生老病死命运轮回，
年月更替兴衰轮回，
宇宙永恒青春却一去不回。
……”
副歌响起时，现场毫无征兆的爆炸了。
低沉雄浑的声音带着无可匹敌的力量席卷全场。
仿佛大漠中突然升腾的风暴，自然的威力和岁月的流转交相辉映！
这首歌是蒙古族杭盖乐队的《轮回》！
在地球上，杭盖乐队在一档综艺节目的24小时限时创作环节中，缔造了这首经典。
并且凭借这首歌曲拿下了冠军的头衔！
《轮回》很好的揉和了蒙古传统音乐和摇滚元素，现场的观感炸裂。
高爽保持这这种低沉的声音继续吟唱：
“去年的太阳今年仍挂在天上，
前辈的歌谣后人依然高唱，
有限的生命传递着无限荣光，
变幻的世界总有些不变的信仰。
……”
歌曲本身的结构很简单。
是主歌，副歌，独奏的三部式无限循环！
一般来说这样的结构容易被人喜欢，也容易听腻。
不过在现场表演的时候，这类歌曲感染力也极强！
编曲很有层次感，随着段落行进逐渐增强。
但每位乐手恰如其分的交互效果，却碰撞出了惊喜。
起初你以为只是一般的民俗小曲，但是随着层次的推进，却听见了震撼人心的歌颂史诗！
这就好比观众的视野慢慢被打开，从一片小小的草地，开展成一望无际的大草原。
由无知到洋溢着对生命的敬畏，见证了一种经由积累而自然落下的智慧。
敖嘎三兄弟在高爽重新转入主歌的时候已经体会到了他的用意。
狩猎曲的主要元素的调性，都是他们玩的滚瓜烂熟的东西。
主歌结束后的副歌部分完全不用高爽提醒，他们便跟着一起开口跟了上来！
“春夏秋冬四季轮回，
生老病死命运轮回，
年月更替兴衰轮回，
宇宙永恒青春却一去不回。
……”
高爽的演唱依旧是低沉的蒙语歌声。
但是三兄弟却用上了呼麦的技巧！
或高亢或低沉的呼麦共鸣，带来的是粗狂到无以复加的和声效果！
带来的是无与伦比的力量感！
！
这哪里是四个人的演奏，分明是一群豪迈的蒙古汉子，用自已的语言在铨释着对长生天的敬畏，对大自然的热爱，对芸芸众生的尊重！
两遍循环结束，高爽再次从马修手里抢过了他的电吉他！
极尽嚣张的失真吉他Solo掺和进来，带动着现场氛围高潮迭起。
激扬的旋律像铁骑一样一波波践踏过歌迷们的胸口。
神秘的蒙古唱腔带来的是开阔的意境和奔放的情感！
呼麦！
电吉他！
和声！
高音！
一波波的惊喜让现场的几万人都有了过电般的感觉！
史诗般的大气磅礴，震撼的所有人七晕八素！
虽然通篇都是蒙语，什么意思现场估计根本没有人知道。
但是所有人都有同一种感受！
世界排名第六的黑铁乐队鼓手兴奋的握紧了双拳，盯着舞台上那个恣意歌唱的声音怒吼：“这TM就是世界，就是时间，就是宇宙！
！”
其实很多歌曲都是在用旋律来表达思想，向听众传达自己对事物的理解。
即使没有词，也能引起知音的共鸣。
歌迷们听过很多，歌迷们的音乐列表保存的各种语言的歌曲也有很多！